Aprovechando un gran nivel de producción, la versión cinematográfica de Las aventuras del capitán Alatriste, del director Agustín Díaz Yáñez, recrea con gran cuidado el Siglo de Oro español Pablo Azócar
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Pablo Azócar

 

El capitán Alatriste “No era el hombre más honesto ni el más piadoso, pero era un hombre valiente”.(El Capitán Alatriste, 1996)Santiago - Era cosa de tiempo que el personaje más famoso de Arturo Pérez-Reverte llegara a la pantalla grande. Con más de 4 millones de libros vendidos de los cinco tomos de Las aventuras del capitán Alatriste, las historias del bravo espadachín de la corte de Felipe IV se han convertido en el mayor éxito del escritor español. Estaba el antecedente de otras novelas de Pérez-Reverte que ya habían sido llevadas al cine. Territorio Comanche en 1997 y La novena puerta en 1999 -proyecto que estuvo a cargo Roman Polanski- son sólo algunas de las adaptaciones en pantalla grande de sus novelas.Otro elemento a tener en cuenta es que Pérez-Reverte ocupa en la actualidad una posición privilegiada dentro de la literatura en idioma español. Antiguo fotógrafo de zonas de conflicto (actividad que inspira su excelente última novela El pintor de batallas), ha sabido ganarse un lugar en el mundo de las letras. Es miembro de la Real Academia Española desde 2003 y ha sido uno de los principales responsables del resurgimiento de las novelas que mezclan aventuras y misterio. La carta esférica, La tabla de Flandes y La novena puerta son sólo algunos de los trabajos en que el escritor español muestra su inventiva, al igual que su gran dominio narrativo.Es tanto el éxito que de Las aventuras del capitán Alatriste, que desde el momento en que se anunció de que se realizaría la versión cinematográfica, una serie de seguidores de la saga mostró su preocupación por el resultado final. Los fanáticos de las aventuras del capitán no tenían mucha confianza en lo que el director Díaz Yáñez pudiera lograr. También había preocupación por la confección del guión, tarea que recayó en el mismo Díaz Yáñez. Veamos qué resultó.Las intrigas de la coronaAmbientada principalmente en Madrid, en la época de Felipe IV, la película narra las aventuras de Alatriste, un soldado veterano de los tercios de Flandes que se dedica a realizar trabajos sucios para algunos poderosos personajes de la época. En uno de estos encargos, se ve involucrado en una conspiración de palacio, situación que le significará ganarse la enemistad de un importante grupo de poder dentro de la corte del rey.Con la ayuda de sus compañeros de armas, Alatriste intentará eludir las distintas trampas que sus enemigos le tienden. Enfrentará emboscadas y el ataque de asesinos a sueldo, al mismo tiempo que cuida de Iñigo, el hijo de un amigo, quien lo dejó a su cargo cuando murió. De igual manera, a medida que transcurre el relato, nos convertimos en testigos de cómo desde la Corte se tejen una serie de intrigas, que muestran la corrupción que envuelve a la Corona Española de mediados del siglo XVII. Una de las virtudes de Alatriste es la notable reconstrucción de época, acompañada de una sobria y elegante fotografía, permitiendo al director recrear la atmósfera de decadencia que impregna todo el relato.En el papel principal está Vigo Mortensen (quien hiciera de Aragorn en El Señor de los Anillos), quien imprime a su personaje un gran carácter y presencia. Los actores que le acompañan también parecen comprender muy bien el espíritu de la cinta, lo que les permite adecuarse plenamente a los requerimientos de la narración.Uno de los puntos más débiles de Alatriste tiene relación con el guión. Agustín Díaz Yáñez comprime, en poco más de dos horas, cinco libros. Esto hace que la cinta tienda a ser episódica, e impide que los personajes centrales se desarrollen con mayor profundidad. Asimismo, las batallas y escenas de acción quedan reducidas a pequeños momentos, quitándole emoción a las aventuras del capitán. Si bien los diálogos también son bastante cortos, las buenas caracterizaciones de los protagonistas logran transmitir las distintas emociones que recorren el relato. Esto permite que el nudo dramático de la cinta se conserve y se logre mantener la tensión en torno a lo que le sucede a Alatriste. Los meritos de AlatristeUna de las principales razones para ver esta película está en estrecha relación con la inspiración de Pérez-Reverte para escribir la obra literaria. Cuando éste vio que los libros de historia de su hija de 12 años sólo dedicaban escasas páginas al Siglo de Oro español, se empeñó en escribir una novela que se ambientara en esta época y que recogiera sus principales características. Con esta finalidad, el autor realizó una profunda investigación que no sólo recogió los hechos históricos, sino el lenguaje de la época (por esta razón los diálogos de la película pueden sonar un poco extraños, pero se comprenden bastante bien).Así vemos en pantalla a Francisco de Quevedo, citas a Góngora y también cuadros de Velásquez, hecho que permite tomar el pulso a aquella época tan importante para el futuro de Europa y también de América. Tal es el detalle del trabajo de Pérez-Reverte que incluso consultó planos de Madrid del siglo XVII para escribir su historia, lo que también la película respeta. Las calles empedradas, la oscuridad de muchos de sus rincones y las particularidades de la Corte, se convierten en el escenario perfecto para las aventuras del valiente espadachín.Alatriste es una cinta entretenida, de buena factura, que vale la pena ver. Para aquellos que queden con gusto a poco, nada mejor que ir a los libros. Las aventuras del capitán Alatriste son una alternativa a tener en cuenta a la hora de leer una buena historia de aventuras.
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Pablo AzócarComentarista de cine de Revista MensajeChile .